Née à Solingen en 1940. Ses parents tiennent un restaurant. « J’ai passé beaucoup de temps sous les tables : il y avait tant de gens et il se passait toujours tant de choses étranges. » 1955 à 15 ans, débute ses études à l’École Folkwang d’Essen, dont Kurt Jooss était le directeur. « Je voulais faire du théâtre. Je suis partie à l’école d’Essen où toutes les disciplines (musique, art dramatique, arts visuels) étaient enseignées. Kurt Jooss y dirigeait le département Danse : on pouvait travailler la danse classique, les différentes techniques modernes, le folklore, et aussi la composition chorégraphique. »

Parcours artistique

1958 Diplômée de la Folkwang School d’Essen.

1959 Bourse du German Academical Exchange (DAAD) qui lui permet de continuer ses études de danse aux États-Unis. « Je partis, toute seule, en bateau, sans connaître le moindre mot d’anglais. » Étudiante à la Julliard School of Music de New York. Danse dans la compagnie de Paul Sanasardo et Donya Feuer. Entre au New American Ballet, et travaille principalement avec Paul Taylor, puis est engagée au Metropolitan Opera Ballet, sous la direction artistique d’Antony Tudor.

1968 Premières chorégraphies. Fragment, créé pour le Folkwang Ballet, sur une musique de Béla Bartók.

1969 Chorégraphie Im Wind der Zeit, musique de Mirko Dorner. Remet en scène la version de Kurt Jooss de The Fairy Queen, musique de Henry Purcell, pour le Schwetzinger Festival.

69-73 Directrice artistique, chorégraphe et danseuse du Folkwang Ballet.

1970 Première du ballet Nachnull, musique d’Ivo Malec. Chorégraphie pour le Rotterdam Danscentrum.

1971 Première du ballet Aktionen für Tanzer, sur la musique de Günter Becker, commandé par les Wuppertaler Bühnen, interprété par les membres du Folkwang Tanzstudio, anciennement Folkwang Ballet.

1972 Chorégraphie des Bacchanales de Tannhäuser, commande des Wuppertaler Bühnen. Professeur invitée de danse moderne, soliste invitée et chorégraphe de la Dance Company Paul Sanasardo (New York). Première des chorégraphies du Wiegenlied, sur la chanson de Maikäfer Flieg et sur Philips 836885 D.S.Y., musique de Pierre Henry.

1973 Arno Wüstenhöfer, directeur général des Wuppertaler Bühnen, engage Pina Bausch comme directeur et chorégraphe de la compagnie-ballet appelée Wuppertaler Tanztheater, et dont le nom devient plus tard Tanztheater Wuppertal Pina Bausch. Engagement de danseurs du Folkwang Tanzstudio.

1974 Fritz, soirée de danse de Pina Bausch (musique Gustav Mahler, Wolfgang Hufschmidt). Ce programme fut complété par La Table Verte de Kurt Jooss, et Rodeo d’Agnes de Mille. Iphigénie en Tauride, danse-opéra (musique Christoph W. Gluck). Je te fais la peau, pop-music. Adagio – 5 lieder de Gustav Mahler. Programme complété en décembre par Großstadt de Kurt Jooss. Début de la collaboration avec Rolf Borzik, scénographe et dessinateur de costumes. Fait des chorégraphies pour la revue de music-hall Deux Cravates, sur des improvisations free-jazz de Detlef Schönenberg, batterie et Günter Christmann, trombone.

1975 Orphée et Eurydice, danse-opéra, musique C. W. Gluck. Le Sacre du printemps : Vent d’Ouest, Le Deuxième Printemps, Le Sacre du printemps, 3 chorégraphies sur la musique d’Igor Stravinski.

1976 Les 7 Péchés capitaux (les 7 Péchés capitaux des petits bourgeois + N’ayez pas peur), soirée de danse, musique Kurt Weil, texte Bertolt Brecht.

1977 Barbe-bleue, sur un passage de l’opéra de Béla Bartók, Le Château de Barbe-bleue. Komm, tanz mit mir Renate wandert aus, opérette.

1978 Il la prend par la main et l’emmène dans le château, les autres suivent…, en coproduction avec le Schauspielhaus Bochum. Café Müller, Kontakthof

1979 Arien Légende de la chasteté

1980 Mort de Rolf Borzik. Première collaboration avec le scénographe Peter Pabst. Rencontre, au Chili, de Ronald Kay, poète, professeur d’esthétique et de littérature à l’Université de Santiago. Bandonéon

1981 Naissance de Rolf Salomon, fils de Pina Bausch et Ronald Kay (septembre).

1982 Walzer, en coproduction avec le Holland-Festival. Pina Bausch joue le rôle de la princesse aveugle dans E la nave va de Fellini. Nelken (Oeillets)

1983 Devient directrice artistique du Folkwang Tanzstudio.

De 1983 à 1989, dirige le département de danse de la Folkwang Hochschule à Essen.

1984 Sur la montagne, on entendit un hurlement…

1985 Two Cigarettes in the dark

1986 Viktor, en coproduction avec le Teatro Argentina, Rome.

1987 Ahnen

1989 Palermo Palermo, en coproduction avec le Teatro Biondo de Palerme et Andres Neumann International.

1990 Pina Bausch réalise son premier film, La Plainte de l’impératrice. Reprise d’Iphigénie en Tauride.

1991 Tanzabend II, en coproduction avec le Festival de Otoño (Madrid).

1993 La Pièce au bateau

1994 Trauerspiel (Jeu de deuil), en coproduction avec le Festival de Vienne.

1995 Danzón

1996 Nur Du, en coproduction avec l’Université de Los Angeles (Californie), l’Université d’Etat d’Arizona, de Berkley (Californie), d’Austin (Texas), et Darlene Neel Presentations, Rena Shagan Associates, Inc. et The Music Center Inc.

1997 Le Laveur de vitres, en coproduction avec la Hong Kong Arts Festival Society et l’Institut Goethe de Hong Kong. Reprend Le Sacre du printemps, pour le ballet de l’Opéra national de Paris.

1998 Masurca Fogo, en coproduction avec EXPO 98 (Lisbonne) et l’Institut Goethe de Lisbonne. Met en scène l’opéra de Béla Bartók Herzog Bluebeard’s Castle, pour le Festival international d’Art lyrique d’Aix-en-Provence, sous la direction de Pierre Boulez. Pina Bausch organise son premier festival à Wuppertal avec des amis et des artistes du monde entier.

1999 O Dido, en coproduction avec le Teatro Argentino de Rome et Neumann Productions.

2000 Wiesenland (Zöld Föld) (Terre verte) en coproduction avec le Théâtre de la Ville, la République de Hongrie, la ville de Budapest et l’Institut Goethe de Budapest.

2001 Água en coproduction avec le Brésil, l’Institut Goethe, Sao Paulo et Emilio Kalil. En octobre, Festival de Wuppertal.

2002 Pour les enfants d’hier, d’aujourd’hui et de demain

2003 Nefés en coproduction avec l’International Istanbul Theatre Festival et l’Istanbul Foundation for Culture and Arts

2004 Ten Chi en coproduction avec la Saitama Prefecture, la Saitama Arts Foundation et Centre culturel Nippon. Trois semaines avec Pina Bausch à Düsseldorf, Essen et Wuppertal.

2005 Rough Cut en coproduction LG Arts Center – LG Corperation et Goethe Institut de Séoul, Corée. Orphée et Eurydice pour le Ballet de l’Opéra national de Paris.

2006 Vollmond (Pleine Lune)

2007 Bamboo Blues

2008 Sweet Mambo

Nombreux prix et distinctions

Bibliographie

• Setz dich hin und lächle Chamier, photos Ulli Weiss, Prometh Verlag, Cologne, 1979.

• Pina Bausch. Wuppertaler Tanztheater H. Müller, N. Servos, Ballett-Bühnen Verlag, Cologne, 1979.

• Bandoneon. Für was kann Tango alles gut sein, R. Hoghe, photos Ulli Weiss, Hermann Luchterhand Verlag, Darmstadt, 1981.

• Dalla danza espressionista a Pina Bausch, Leonetta Bentivoglio, Tanztheater, éd. Di Giacomo, Rome, 1982.

• Pina Bausch, N. Servos, International Theatre Bookshop, Hollande Festival, Amsterdam, 1982.

• Pina Bausch. Histoires de théâtre dansé, Raimund Hoghe, photos Ulli Weiss, l’Arche Éditeur, Paris, 1987.

• Pina Bausch et Compagnie , Leonore Mau, texte de Ronald Kay, l’Arche Editeur, Paris, 1988.

• Il teatro di Pina Bausch,Leonetta Bentivoglio, Ubulibri, Milan, 1985, rééd. 1991.

• Pina Bausch, juin 1989, photographies de Guy Delahaye, Actes Sud.

• Pina Bausch photographiée par Maarten Vanden Abeele, édition Plume 1996

• Pina Bausch, entretiens réalisés par Philippe Noisette Mot pour Mot – Van Dieren Éditeur Paris, 1997.

• Danse – Théâtre Pina Bausch I Des Chorégraphies avec des pièces II D’Essen à Wuppertal Théâtre/public – Odette Aslan 1998.

• Je suis une femme respectable de Jo Ann Endicott, L’Arche Éditeur, Paris, 1999.

• Une fête à Wuppertal - La compagnie de Pina Bausch fête ses 25 ans, 1999, L’Arche Éditeur.

• Rolf Borzik et le Tanztheater de Pina Bausch, 2000, L’Arche Éditeur.

• Pina Bausch ou l’art de dresser un poisson rouge de Norbert Servos, L’Ache Éditeur, Paris, 2001.

• Pina Bausch Nur Du – photographies d’Ursula Kaufmann Verlag Müller + Busmann, 2002.

• Une nouvelle fête à Wuppertal, 2002, 226 p., L’Arche Éditeur.

• Norbert Servos, photographies de Gerd Weigelt, Munich, 2003.

• Ursula Kaufmann Photographies de Pina Bausch et du Tanztheater Wuppertal, Wuppertal 2005.

• Rika Schulze-Reuber, photographies de Jochen Viehoff, Frankfort a. M. 2005.

• Tanztheater - Trois semaines avec Pina Bausch, L’Arche Éditeur, 2005

Films et vidéos

1972 The Green Table (La Table Verte), 30', Folkwang- Ballett Essen, BBC.

1978 Pina Bausch und das Wuppertaler Tanztheater (Pina bausch et le Tanztheater Wuppertal), 20', de U. Tegeder, prod. D. Milster. Frühlingsopfer (Le Sacre du printemps), prod. ZDF, Allemagne.

1980 Generalprobe (Répétition générale), 90', de Werner Schroeter, tourné pendant le festival de Nancy, prod. Laura Film Thomas Schüly, Monaco.

1982 Pina Bausch joue dans E la nave va (Et vogue le navire), Federico Fellini,

1983, elle interprète le rôle de la princesse aveugle, Lherimia. Was tun Pina Bausch und ihre Tänzer in Wuppertal? (Que font Pina Bausch et sas danseurs à Wuppertal?), 115', de Klaus Wildenhahn, tourné pendant les répétitions de la première partie de Walzer, prod. NDR. Tanz und Theater: un flirt qui remonte aux années 20, 105', de J.-P. Garnier, P. Biner, J. Excoffier. Walzer (Valse 2), réalisation Ad’s Gravesande, prod. VRPO, Hollande.

1983 Un jour Pina a demandé, 55', de Chantal Akerman, Antenne 2, France, (INA). Pina et ses deux cousines, 55', de J.-P. Garnier, P. Biner, J. Excoffier. 1980 - Pièce de Pina Bausch (1980 – Pièce de Pina Bausch 1), prod. Channel 4, Grande-Bretagne. 1984 A primer for Pina (Une introduction à Pina), 30', de Susan Sontag, Channel 4, G.-B. Blaubart - Beim Anhören einer Tonbandaufnahme von Béla Bartóks Oper Herzog Blaubarts Burg (Barbe-bleue – en écoutant un enregistrement de l’opéra le Château de Barbe-Bleue de Béla Bartók), Suhrkamp Verlag, Channel 4, ZDF, Allemagne/Grande-Bretagne2.

1985 Café Müller (Café Müller), prod. Suhrkamp Verlag, NDR, Allemagne 1.

1986 Walzer (extrait de 48’), prod. Suhrkamp Verlag, NDR, Allemagne.

1989 Pina Bausch réalise son film La Plainte de l’impératrice, prod. l’Arche éditeur, en collaboration avec le Tanztheater Wuppertal, ZDF, Channel 4 et la Sept, France,

1990 Bilder aus Stücken der Pina Bausch (Walzer, Nelken, Palermo Palermo, Macbeth) (Images de quelques pièces de Pina Bausch – Valse, OEillets, Palermo Palermo, Macbeth), 59', de Kay Kirchmann, prod. Metrovision.

1992 Pina Bausch – Elisabeth Fischer, Interview à Venise, Bayerischer Rundfunk, rédaction: P. Windgassen

1993 Probe Sacre (répétition Sacre 1), enregistrement d’une répétition du Sacre du printemps avec Kyomi Ichida, prod. l’Arche éditeur, France.

1994 Nelken in Indien – Pina Bausch Tanztheater Wuppertal unterwegs, film de Anna Linsel, 65’, ARTE, film réalisé avec la participation du Goethe Institutes New Delhi, diffusé lors d’un Théma d’ARTE Wien-Wuppertal-Retour. Ein Trauerspiel (Vienne-Wuppertal-Retour. Une tragédie), 25', de Gerhard Rosska, prod. ORF.

1995 Pina Bausch in Buenos Aires, 45’, legendado em espanol, Dir.: M. Deretich, D. Schmidt, G. Massuh Uma producao do Goethe-Institut Buenos Aires.

1999 Das Tanztheater der Pina Bausch, 43’, 14.4., de C. Gibiec, pour le 25e anniversaire du Wuppertaler Tanztheater, WDR.

2000 Pedro Almodovar choisit des extraits de Café Müller et de Masurca Fogo pour son film Parle avec elle.

2001 Pina Bausch und das Tanztheater Wuppertal, 30’, Channel 4 ( GB) , A Portrait by Peter Lindberg.

2002 Coffee with Pina, réalisation Lee Yanor, 16’.

2003 Dominique Mercy danse Pina Bausch, réalisation Régis Obadia, Zadig production, 55'.

2004 Nefés, film de Jérôme Cassou, 25